korean below)

The following is a record of a talking with the father of team member Hyelim Jeon('Me'), conducted as part of our project’s research on live streaming, focusing on Nam June Paik’s work, who pioneered one of the world’s first experiments in live broadcasting, and on the situation in Korea at that time.

Me
When did you first see a TV, Dad? What do you remember?
Dad
In the late 1960s.
Me
Did you have a TV at home?
Dad
No, we didn’t back then.
Me
So you went to houses that had TVs to watch?
Dad
Yes, I went to houses that had one, and also to government offices on night duty. They had TVs in the duty rooms.
Me
Then when did TVs start to become common?
Dad
From the mid-1970s. From the mid-70s they slowly started to spread, and the middle class began to buy them. In the early 1970s it was hard because of the oil shock, but then with the Saemaul Movement and economic development, a middle class emerged. As the middle class formed, people started buying home appliances one by one. That was the mid-70s.
Me
Did the government encourage people to buy TVs?
Dad
No, not like that. From the late 60s, TVs started to be produced domestically. Instead of importing them, Korean-made TVs came out. Since domestic products were cheaper and more price-competitive than imports, they became much more affordable. So ordinary middle-class families could buy them, and that’s when people really started purchasing TVs.
Me
So by the late 70s, there were quite a lot of TVs. What was the population then?
Dad
About 30 million.
Me
So around 20 million people could watch TV?
Dad
Yes. If you really wanted to, even kids could go to places like comic shops that had TVs. They bought a TV, charged a small entrance fee like 10 won, and let people watch. It was like a small movie theater.
Me
So it was kind of run like a cinema.
Dad
Exactly.
Me
Nam June Paik’s Good Morning, Mr. Orwell live broadcast was in 1984. Was he already well known before that?
Dad
Yes. He had probably become most famous after exhibitions in New York. He broke away from traditional art and used video as his main medium. He was Korean, but he worked in the U.S. and Germany, and he was actually more famous there than in Korea at first. On January 1st, 1984, video art — something we had never really encountered before — was presented as a kind of performance. Not only Korea and the U.S., but many countries participated. It became a huge topic at the time. People were very interested, and since it was on New Year’s Day, many people watched it.
Me
So he was already famous and recognized.
Dad
Yes, that’s why multiple countries could come together and do such a performance.
Me
Was the broadcast shown live in Korea at the same time, or was it recorded?
Dad
It was probably live.
Me
Do you remember what time?
Dad
It felt like it was late at night, but I don’t remember exactly.
Me
More people in Seoul must have had TVs.
Dad
By then, TVs were almost in every household. They were fully widespread.
Me
So the number saying around 13 or 16 million people watched it live is roughly accurate.
Dad
Yes.
Me
So when was Nam June Paik most active in Korea?
Dad
He was already extremely famous then. Like I said, he was at a celebrity level. He had many exhibitions in both Korea and the U.S., and many people followed and imitated his work. He was a pioneer of video art. Around 1984, and up to the 1988 Seoul Olympics, that period was probably his peak.
Me
Since it was a live broadcast from New York and France, was there interpretation or subtitles?
Dad
I think there were subtitles, and also commentary. There were announcers, like in sports broadcasts.
Me
So there was a host?
Dad
Yes. It wasn’t very long each time, but they did guide the program like that.
Me
Could people record it at home back then?
Dad
No, individuals couldn’t record TV. TVs didn’t have that function. You could easily record radio on cassette tapes, but recording TV broadcasts at home wasn’t possible.
Me
Right.
Dad
There wasn’t equipment in private homes to record broadcasts onto video tapes.
Me
Anyway, you said Paik was like a celebrity and also received support from the government. When did that start?
Dad
I don’t know exactly when, but probably from the late 70s to early 80s. Using video as art was very unfamiliar then. Stacking many TVs like a tower was both strange and revolutionary. Using electronic and communication technology to make art was unimaginable at the time. He was the first to really try it, and the response was very good. It didn’t start in Korea but in the U.S. and Germany, and it was especially well received in the U.S., so his recognition there was already very high. When those tower-like works were introduced in Korea, people were shocked and started paying attention. Back then, it was extremely rare for Koreans to gain international fame as artists. Just like athletes who won Olympic gold medals received huge national recognition, artists were treated similarly. Violinists like Kyung-Wha Chung and pianists like Paik Kun-woo were also treated like stars. Because it was so rare for Korean artists to succeed internationally.
Me
When video art was introduced to the public through live TV, they must have explained it. How did they explain it?
Dad
I don’t remember exactly, but they probably explained the principles — that different images appeared on different TVs, not the same image on all of them. They must have explained how the screens were split and what technology made that possible. We were used to all TVs showing the same image, so it was very strange.
Me
Did they explain anything about the music?
Dad
No.
Me
What kind of programs were on TV in the early to mid-60s?
Dad
Mainly the news.
Me
How many channels were there?
Dad
Three.
Me
KBS, then KBS 1 and 2. At first it was TBC, which later became KBS 2. So KBS 1, KBS 2, and MBC.
Me
Was the Paik broadcast on KBS?
Dad
It might have been KBS, or maybe MBC. I’m not sure.
Dad
Later SBS appeared, and in the late 90s cable TV started, and then the number of channels really increased in the 2000s.
Me
So the 1980s were like a transitional period, not completely old, but not yet fully modern.
Dad
Exactly. The foundations were built in the 70s and 80s — with the Saemaul Movement, the Gyeongbu Expressway, and industrial development. On top of that foundation, things expanded in the 90s and 2000s. More Korean musicians and artists began working internationally from the 80s. The economy was the same. Companies like Samsung grew because they accumulated technology in the 80s by learning and imitating, and then expanded in the 90s and 2000s.
Me
TV spread slowly, but the internet spread really fast.
Dad
Yes, especially after the 2002 World Cup.
Me
Did people prepare for the millennium change?
Dad
Of course. There was a big issue that computers wouldn’t recognize the year 2000, so programs had to be fixed and people prepared a lot.
Me
Oh right, and the Cyborg Adam incident was around then too.
Dad
That was in the mid-2000s.
-Omitted below-


한국어)
다음은 우리 프로젝트의 중점 연구 중 하나인 라이브 스트리밍의 연구 과정에 있어, 세계 최초 라이브 방송을 처음 실험하였던 백남준의 작업과 당시 한국 상황에 대하여 팀원 전혜림(이하 '나')의 아버지(이하 '아빠')와의 담화를 기록 한 내용이다.   

아빠가 TV를 처음 본 게 언제야? 기억나는 게
아빠
1960년도 후반

집에 TV가 있었어?
아빠
아니 그때는 없었지

TV가 있는 집에 가서 봤어?
아빠
그렇지 있는 집에 가서 보고, 이제 관공서 숙직실. 숙직실에 가면은 TV가 있었어요.

그러면은 언제부터 TV가 좀 많아졌어?
아빠
1970년대 중반. 중반부터 중반부터 서서히 보급되고, 중산층들이 사기 시작했지. 1970년대 초반에 오일 쇼크 때문에 힘들다가, 그때 이제 새마을운동, 경제개발 그게 이제 진행이 되면서 중산층이 생기고, 중산층이 생기면서 이제 가전제품 뭐 이런 걸 이제 하나씩 들여놓게 됐지. 그게 70년대 중반이야.

아 그럼 TV를 국가에서 사라고 권장을 했어?
아빠
아니 그런 건 아니고 이제 60년대 후반부터 TV를 국내에서 생산을 하기 시작했단 말이야. 수입을 해오는 게 아니고 국산이 나오기 시작을 했어요. 그래서 국산이 나오면서 이제 뭐야, 수입품보다 가격이 이제 경쟁력이 있고 가격 경쟁력이 생기니까 국산 굉장히 많이 싸졌지. 그러니까 일반 중산층도 이제 살 수 있을 만한 금액이 되니까. 이제 그때부터 이제 많이 사게 된 거지.

그때 그러면 70년대 후반에 좀 많아졌다고 TV가. 그러면 인구가 그때 인구가 한…
아빠
그때는 3천만 정도 됐었지

그럼 한 2천만 정도는 TV를 봤던 거야?
아빠
그렇지 맘만 먹으면은 그때는 어린애들도 돈 주고 만화방 같은 데 거기 가서 TV 관람하는 데가 있었어. 만화 가게인데 TV를 한 대 사서 입장료 10원씩 받고 TV 시청을 해주고 그랬어.

무슨 약간 영화관 같이 운영한 거네,
아빠
그렇지.

그럼 백남준 그 미스터 오웰 생중계 작품이 1984년이라고 했잖아. 그러면 백남준이 그 전부터 이미 좀 인지도가 있었어?
아빠
그렇지. 그때가 하여튼 제일 유명해진 게 뉴욕에서 아마 전시회를 했을 거야. 그런데 그때 이제 좀 그런 기존과 미술계의 방식을 떠나가지고 그때 일단 비디오를 모티브로 해서 이제 전시회를 한 거 아니야. 그래서 한국 사람이, 미국하고 독일도 활동을 했었고 그래가지고 이제 조금 이제 우리나라보다 미국이나 독일 이런 데서 더 유명했지. 그런데 1984년도 1월 1일 날 비디오 아트라는, 그러니까 우리가 접해보지 못했던 그런 분야에 퍼포먼스라고 그럴까? 하여튼 그게 우리나라하고 미국뿐만 아니고 하여튼 거기에 참여했던 나라들이 굉장히 많어. 그러니까는 그게 그때 당시에 굉장히 큰 그 화젯거리였지. 그러니까 사람들이 관심도 많았고 더군다나 1월 1일이었고 그러니까 많이 봤지.

이미 인지도도 있었고, 유명했고
아빠
유명했으니까 여러 나라가 합쳐져서 그런 퍼포먼스를 진행을 할 수가 있었지

그러면 뭐지? 그 생중계 화면이… 한국에서도 그 똑같은 시간에 생중계가 됐어? 아니면 녹화 방송이 틀어졌어?
아빠
생중계였을 거야. 아마

몇 시? 몇 시였는지 기억나?
아빠
한밤중이었던 것 같은데, 확실하게는 기억 안난다

서울에는 TV 있는 사람이 더 많았겠네
아빠
아 그때는 뭐 거의 다 보급돼 있을 때. 가정마다 다 보급이 됐었지. TV가

대충 한 만 3천명 만 6백명 이 정도 (생방송을)봤다는 그 수치가 어쨌든 대략적으로 맞긴 한 거네 그 당시에
아빠
그렇지

그럼 백남준이 한국에 많이 활동을 많이 한 시점이 언제야?
아빠
그때는 워낙 유명해있었고. 내가 아까도 그랬잖아. 연예인급이었다고. 그러니까 뭐 한국이든 미국이든 뭐 그때는 전시회도 굉장히 많이 했고 또 그거를 또 따라하는 사람도 많았어.

아 한국인들?
아빠
많은 사람들 한국도 그렇고 미국도 그렇고. 시조격이었거든. 비디오할 때 그러니까 이 사람을 추종하는 그 무리들이 있었다고. 그 1984년도 그거 할 즈음에는 아마. 그때부터 88년도 서울올림픽 할 때. 그 기간이 아마 피크였지 않나 싶다.

그러면 그 생중계 방송을, 그게 어쨌든 뉴욕하고 프랑스 생중계니까 그 언어를 통역을 했다고 아니면 자막을 달았다 그랬나?
아빠
자막이었던 것 같고, 그다음에 해설하고 그다음에 아나운서하고 스포츠 중계하듯이. 그 아나운서하고

아 뭔가 진행자가 있었어?
아빠
그렇지. 잠깐 잠깐씩이었던 걸로 기억하는데 하여튼 그렇게 길게는 안 했던 것 같아. 그런데 그땐 그렇게 진행을 했었어.

그럼 그거를 주변에 녹화하거나 이런 사람은 없었나? 그때 녹화 장비가 없었나?
아빠
그렇지 티비로 이렇게 저 개인들이 녹화는 못했지. 티비에 그런 기능을 갖고 있는 티비가 없었어. TV 방송하는 거를 개인이 녹화를 못했을 거야. 하여튼 TV 방송을 라디오에서 노래 나오는 거, 카세트 테이프으로 녹음하는 거 이런 거는 쉽게 했잖아.

아빠
그런데 방송을 그 비디오 테이프에 녹화한다는 게 녹음한다는 게 개인 집에서는 그런 장비가 없었던 걸로 알아.

아무튼 그 얘기 좀 해줘. 백남준 연예인급이었고, 나라에서도 지원 많이 받았다고. 언제부터 지원 받고 막 이러기 시작했어.
아빠
언제부터는 정확하게 모르겠는데 하여튼 70년대 말, 80년대 초반이었을 거야. 아마 그때 이용한 미술 작품이라고 그래가지고 되게 생소했단 말이야. 거기다가 한 대로 하는 게 아니고 여러 대를 탑처럼 이렇게 쌓아가지고, 그렇게 작업을 한 게 생소했기도 했지만, 획기적이었거든. 그때는 가전제품, 전자 통신 기술을 이용을 해 가지고 예술 작품을 만든다는 게 상상도 할 수 없었는데, 이 사람이 어떻게 그런 걸 처음 시도를 해서 또 반응도 좋았어요. 물론 한국에서 처음 한 게 아니고 미국하고 독일인가? 어디서 처음을 했는데 미국에서 반응이 좋았어. 그래서 미국에는 이미 백남준이라는 사람의 인지도가 상당히 높았지. 그러다가 그 탑처럼 생긴 작품이 한국에 소개가 됐는데 거기서 쇼크를 받아서 사람들이 알아보기 시작한 거지. 그러면서 이제 한국인인데 그때만 해도 한국인이 세계에 나가서 인지도를 쌓아가지고 사는 사람들이 굉장히 드물었어. 그래서 스포츠도 올림픽 나가서 금메달 타면 아주 국가적으로 포상도 엄청 해주고 그랬잖아. 예술계도 마찬가지였어요. 그래서 정경화 바이올리니스트 자매, 백건우 이런 사람들이 외국에서 활동하면 한국에서는 대서특필을 했었어. 완전히 연예인급으로 대접을 해줬다고. 왜냐면 그만큼 희소성이 있었지. 한국인으로서 예술가로 살면서 외국에서 명성을 얻는 게 굉장히 힘들었거든.

그런데 그러면 그 비디오 아트라는 개념을 한국에서 이제 생중계 방송하면서 소개할 때 사람들한테 소개를 좀 했을 거 아니야. 설명을 어떤 식으로 했는지
아빠
기억은 안 나는데 하여튼 그 원리나, 화면이 똑같은 화면이 아니고 여러 개 TV에 나눠져서 나온다는 것, 그런 거에 대한 설명을 많이 했던 것 같아. 여러 대 TV를 탑처럼 써놓고 화면을 띄웠는데 전부 다른 화면이 나오는 거였잖아. 우리는 당연히 모든 TV에 똑같은 장면이 나올 거라고 생각했는데, 이건 기술적으로 어떻게 화면이 쪼개지고 분할되는지 설명했을 거야.

뭔가 음악적인 거에 대한 설명도 있었어?
아빠
아니

그러면 60년대 초중반 그쯤에는 방송이 어떤 게 나왔었어? TV를 켜면
아빠
대한 뉴스

채널이 여러 개가 있었어?
아빠
3개

KBS 그다음에 KBS 1, 2. 처음에는 동양방송 TBC였다가 KBS 2로 바뀌고, KBS 1, KBS 2, MBC 이렇게 세 개였지.

그러면 백남준 생중계 방송은 KBS에서 했어?
아빠
KBS였던 것 같기도 하고 MBC였던 것 같기도 하고 정확히는 모르겠다.
아빠
나중에 SBS가 생기고, 90년대 후반에 케이블 생기면서 채널이 확 늘어났지. 그건 2000년대 들어와서야 본격적으로.

1980년대는 완전 옛날도 아니고, 현대 들어가기 직전 과도기 같은 시기네.
아빠
맞아. 새마을운동, 경부고속도로 만들면서 기초를 다져놓은 게 70~80년대야. 그 기초 위에서 90년대, 2000년대에 기술도, 문화도, 음악도 확장된 거지. 80년대부터 세계로 나가서 활동하는 음악인, 미술인들이 늘기 시작했고, 경제도 마찬가지야. 삼성 같은 기업도 80년대에 기술을 따라가며 축적해 둔 게 기반이 돼서 90년대, 2000년대에 커진 거고.

TV는 보급이 느렸는데 인터넷은 진짜 빨랐던 것 같아.
아빠
맞아. 특히 2002년 월드컵 이후로 인터넷이 폭발적으로 퍼졌지.

2000년대로 넘어가면서 밀레니엄 대비 같은 것도 했었어?
아빠
그럼. 컴퓨터가 2000년을 인식 못 한다고 해서 프로그램 다 고치고 엄청 준비했어.

아 맞다. 사이보그 아담 사건도 그때쯤이었지?
아빠
그건 2000년대 중반이야.

-이하 생략-
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